miércoles, 17 de septiembre de 2014

September Issue: NYFW2

Dando continuidad a mi primer post del September Issue: NYFW1 hoy les traigo los últimos 4 días del NYFW con mis comentaros y las pasarelas que desde mi punto de vista son imperdibles:

 Lela Rose: Estampados clásicos llevados a un nivel de sofisticación imperdible, me encanta el uso de elementos tan sencillos como los lunares o los cuadros. Las flores no se hicieron esperar y delicadamente acompañaron algunos de los trajes más bellos presentados por la diseñadora.





♥ Carolina Herrera: Una de mis favoritas desde que sigo las pasarelas de Nueva York es sin lugar a dudas la Venezolana Carolina Herrera, quien con clase, estilo y mucha educación ha sabido llegar al éxito en una industria tan competitiva como ésta. La colección presentada el pasado lunes es una muestra más del gran don que la caracteriza y sobre todo del buen gusto que infunde con todas y cada una de sus piezas.



♥ Tommy Hilfiger: Paz y amor, paz y amor… Con una fuerte influencia hippie y de la época de los setenta, las minifaltas con botas de caña alta, las margarias y los pantalones acampanados se imponen en la colección del grande del retail.  Algunas piezas incluso parecen sacadas de finales de los 60’s cuando the beattles era la sensación o un poco más adelante en el tiempo cuando Yvest Saint Laurent se hacía grande en un mundo vieja escuela. Debo decir que me sorpredió gratamente y es uno de mis recomendados,



♥ Dennis Basso: Esta colección tiene piezas sinceramente hermosas, pero todas en conjunto se muestran un poco monótonas y de repente me sentí simplemente viendo pasar una a una grandes creaciones pero levemente desconectadas entre sí, o mejor dicho excesivamente conectadas.



♥ Donna Karan: !!Por favor no permitan que Pharrell Williams vea este desfile!! Hahaha sombreros XL, uso de blancos y negros con toques de rojo y mucha textura son los puntos clave de la colección de esta pasarela. Hermosos y finos drapeados que dan un toque especial y sofisticado a muchos de los atuendos.




 Reem Acra: Pasarela audaz llena de vibrantes colores, lindos drapeados y en términos generales con propuestas clásicas transformadas a la visión particular de quien diseña… Solo tengo una crítica y es que algunos de los diseños pasan la sutil línea entre sensuales y vulgares, línea que en un desfile de esta magnitud solo se traspasa como una crítica o como un error y por la manera en que se da el desfile considero corresponde más a la segunda que a la primera.


 Libertine: Eclecticismo en su máxima expresión, definitivamente esta colección nos muestra el uso arriesgado de los estampados y los apliques en las prendas,  ofreciendo una mancha de creatividad a todos sus observadores. El único factor que me cuestiona es la razón del contraste entre la propuesta masculina y la femenina… Los hombres caminaron con conjuntos excesivamente juveniles y relajados, mientras que las mujeres lucían en su gran mayoría prendas “adultas” y conjuntos un poco más elegantes. 



♥ J.Crew: Ésta es una de las marcas estadounidenses que más me gustan por su tradición sofisticada y básicamente por representar el estilo preppy... Sin embargo esta colección es totalmente distinta y el giro es tan radical que no termino de comprenderlo… Es como si ahora le aposaran a lo desalineado, conservando sus estilos clásicos en uno que otro conjunto. 
Ahora bien los accesorios son de morir (¡¡bolsos y zapatos de primeras en mi lista!!), creo que genialmente ofrecen toques femeninos a propuestas de con aires fuertemente andróginos.



♥ Badgley Mischka: Flores, estampados, pre-plums, tul y mil sorpresas más me transportan como a un sueño de una noche de verano en el cual soy una especie de hada enamoradiza… Me encanta el uso de tonos violentas y los minuciosos detalles de cada una de las prendas.



♥ Diesel Black Gold: Zapatero a tus zapatos y para ropa juvenil no existe en USA competencia alguna ante la pasarela de Diesel… Ame muchas de sus propuestas especialmente la de las prendas con estrellitas… Me pareció un detalle fabuloso (haciéndole contrapeso a las rayas, puntos y flores que adornaron fuertemente el resto de pasarelas). Además debo decir que los pantalones de tiro alto se ven fantásticos y es altamente probable que hormen super bien al cuerpo… Muy bien por Diesel.



♥ Jenny Packham: Vestidos largos y midi totalmente entallados son los grandes protagonistas. Estilos tradicionales en colores llamativos o con pulcros estampados abren la mente a usar faldas posh al estilo Sara Jessica Parker y dejan ver al mundo de la mejor manera a la tradicional neaoyorkina.
 


♥ Pamella Roland: Un juego de contraste entre texturas y colores bastante interesante. Las prendas como tal son bastante sencillas, pero el juego con las lineas de corte es maravilloso.


♥ Michael Kors: Este talentoso diseñador no defrauda con su hermosa propuesta. Un desfile femenino, sencillo y realmente elegante demuestra por qué es uno de los más grandes a nivel mundial, ratifico mi amor por él y me encanta que siga produciendo cosas preciosas como estas prendas. He decidido que ésta es mi pasarela favorita y lo declaro el mejor diseñador de este NYFW.





♥ Bibhu Mohapatra: Los estampados son los grandes invitados en esta propuesta que al ser insertados en telas con texturas realmente llamativas o acompañados por las mismas dejan una sensación de elegancia sutil y al mismo tiempo muy llamativa… Creo que quien usa estas prendas definitivamente ha de llamar la atención.  No presenta mucha novedad en la forma de las prendas, pero los estampados me evocan el lado más hermoso de la matemática pura (que en efecto existe hahaha) y solo por eso recomiendo la miren.  Ahora bien el maquillaje y el peinado me distraen de las prendas, creo que un maquillaje menos impactante o un peinado mejor elaborado dejarían más limpia la imagen y libre el camino del observador para centrarse en la belleza de su ropa.
 



♥ Hugo Boss: No hay mayores propuestas, ni en color, forma, textura o estampado… Decepciona rotundamente ver prendas con arrugas o tan acartonadas que lucen incluso incomodas; algunas piezas son repetitivas y por más que fuerzo mi mente a ver el lado armonioso y bello debo ser sincera y decir que el tul que sobresale de muchas de sus faldas y vestidos no luce estético… De hecho parece un error de confección más que un adorno concienzudo.


 

♥ Anna Sui: Divertida, juvenil e interplanetaria… Una propuesta excéntrica con una gran sobreposición de estampados y variedad de telas. Siento que esta colección es de amores y odios y a ese estado solo se llega cuando deseas complacer a muchos, es decir hay prendas bohemias que me encantan, pero tiene otras un poco más tomboy e incluso más “mamertas” que me parece  poco coherentes entre sí. De todas formas rescato el riesgo y como ya lo dije las prendas que se alzan como detalles pictoricos en un charquito de confusición.


♥ Erin Fetherston: La sensación que me queda después de observar toda la colección  es que las cosas simples muchas veces son el campanazo que necesitamos para poner los pies en la tierra y descubrir belleza en la sencillez… Esta propuesta es tradicional, tierna y nos expone entre encajes y flores lo hermoso que puede ser un par de buenas piezas sin la necesidad de recurrir a detalles flamboyantes o complejos  peinados/maquillajes.


♥ 
J. MENDEL: Me quedo sin palabras… Honestamente me gustan los estampados, los drapeados y el uso de las texturas y los estampados a favor de la hermosa figura femenina. Sacarle provecho a todas las mujeres debería ser la premisa de la industria de la moda y muy pocos lo logran, mis sinceras felicitaciones al diseñador.





Si notan algunos desfiles importantes ausentes la razón es muy simple, no promuevo la delgadez extrema y mi manera de oponerme es simplemente no dándole relevancia alguna a desfiles, muestras o noticias de mujeres que descuidan su cuerpo a tal punto que podrían llegar a morir. Por lo demás bienevnidos sean sus comentarios y opiniones frente a la semana de la moda de New York.

xo

viernes, 12 de septiembre de 2014

September Issue: NYFW1

Septiembre a demás de ser un mes realmente importante para mi pues cumplo años por estos días (mis dulces 25 hahaha), es una de mis temporadas favoritas debido a que está cargada de moda, pasarelas y un sin fin de publicaciones relevantes que marcan la parada de todo lo que se nos viene en términos de moda y belleza para el 2015. Como ya es tradición yo me comprometo a realizar la mayor cantidad de reseñas sobre las pasarelas que se dan a lo largo y ancho del globo terraqueo, a las cuales he de nombrar el "September Issue", si tal cual como el documental de 2009 que evidenciaba el drama vivido por Vogue USA y su editora en jefe Anna Wintour gracias a la edición más importante del año... La razón es muy sencilla: Si una casa editorial tan grande como lo es Vogue sufre con tanta presión, para nosotros los bloggers el estar al pendiente (muchas veces desde lejos) de todo lo que ocurre, analizando comentarios o reseñas basadas en lo que se vive dentro, fuera y a los alrededores de los grandes eventos es igual de agotador y retante que para ellos.

Para comenzar nuestro recorrido les ofrezco una mirada de mis pasarelas favoritas de los primeros 4 días del New York Fashion Week y las razones de por qué las he escogido:

♥ Nicholas K: Colección bizarra con aire oriental y detalles militares.  La verdad aún no defino si me gusta o no… Pero me llama la atención el toque distinto a lo que tradicionalmente se ve en el NYFW, no esperaba encontrarme con una propuesta de ese estilo a este lado del océano.



♥ BCBGMAXAZRIA: Como siempre una de mis favoritas, creo que tiene un gran potencial en el mercado por la ternura que inspiran sus prendas, pero sobre todo porque es una colección sencilla en la que se evita recargar la imagen y se prima la naturalidad de los cuerpos.


♥ Tadashi Shoji: Es una colección pulcra, impecable e irresistiblemente bella. Los estampados y la sobriedad en los colores más simples hacen de esta colección una verdadera delicia el observarla. El encaje es sin lugar a duda el gran protagonista.


♥ Desigual: Una empresa que se reinventa ha de sobrevivir al paso del tiempo y aunque Desigual no defraudó en su pasarela del BCN 080, con poco tiempo de distancia hoy nos muestra una propuesta totalmente diferente en la que se reafirma con una colección de inspiración floral llena de color y abogando por el concepto de autenticidad que tanto encarna esta marca. 



♥ Tome: Un aspecto que realmente atrajo mi atención fue el movimiento de las telas que inspiraba algo de frescura y sencillez con un poco de elegancia… Las prendas en tonos rosa me parecen hermosas y creo que en general es una colección que vale la pena mirar.


♥ Marissa Web: Excelente  propuesta, me encantan las prendas sobrepuestas que le dan un aire relajado a algunos conjuntos. Siento que fue una pasarela altamente inspiradora y cretiva, me gustó mucho y por eso les recomiendo que no se la pierdan.


♥ Zimmermann: Creo que su colección es bastante pesada, honestamente no es de mis favoritas, pero rescato los hermosos y delicados vestidos de baño al igual que el conjunto de la foto pues me parece muy bien construido. Recordemos que en esta industria en los contrastes se juega la vida y a lo mejor a muchos les ha de parecer ingeniosa esta propuesta, por eso creo que entre gustos no hay disgustos y a lo mejor para ustedes sea de lo mejor, por lo que ami respecta solo la traigo a colación por lo que ya mencioné.


♥ Trina Turk: ¡Me encanta y lo quiero todo! Que prendas más coloridas y llenas de vida, es para mi la colección más exquisita de estos 4 días, las prendas perfectamente acabadas y en medio de su tropicalidad hacen brillar a la ciudad que nunca duerme. Sin lugar a dudas una de mis propuestas favoritas.



♥ Rebecca Minkoff: Interesante colección que a mi me evoca a la playa, el sol y los día cálidos. Creo que a pesar de ser simple y mantenerse bajo la zona de confort, las piezas están bien pensadas y ofrecen al espectador un aire tranquilo y de armonía valioso ante el agitado ritmo implícito de esta fashion week.


♥ Nicole Miller: No es una colección que honestamente sorprenda, creo que varios de estos conjuntos  los he visto antes en otras pasarelas y por eso no me genera mayor interés, sin embargo la reseño porque particularmente en estos tres atuendos la figura femenina se acentúa y eso me gusta, es una lástima que no pueda decirse lo mismo del resto de la propuesta.


♥ Monique Lhuillier: Un show ultra femenino, en el cual se combinaban colores pastel con negros sólidos y en transparencias que hacían un buen maridaje con la apariencia de los atuendos. A nivel de tendencia es evidente el uso de mucho brillo y telas traslúcidas.



♥ Lacoste: Vi mucha masculinidad lo que de por sí no es malo, sin embargo comparando esta propuesta con las de semanas de la moda pasadas no me gusta por la sencilla razón que es un poco más de lo mismo... Les falta innovar y generar nuevas alternativas en las cuales puedan volver a sus orígenes o salirse del cubo que los ahoga en la repetición monótona.


♥ Mara Hoffman: Tengo una relación de amores y odios con esta propuesta… hay conjuntos que me encantan por su colorido y expresividad y otros que básicamente no me transmiten nada… Por eso dejo a sus gusto y concepto la decisión final. 



♥ Hervé Léger by Max Azria: Bajo la firma de Max Azria llega una pulcra colcción llena de trazos y figuras geométricas que deleitan a fashionistas como yo con vestidos ceñidos al cuerpo y un toque de brillo que transmite elegancia y buen gusto 


♥ Alexander Wang: Variedad, brillo, color y contrastes, algo para todos los gustos y siempre bajo la mejor calidad artística. Como era de esperarse uno de los imperdibles de esta temporada.


♥ DKNY: Tan bizarra como siempre, la pasarela de DKNY viene rayada y hasta cierto punto étnica con hermosas combinaciones de colores como el azul claro con el coral, o este mismo azul con amarillo. Me gusta que se mantiene en su estilo radical, pero ofrece pequeñas alteraciones que hacen llamativa su presentación.


♥ Custo Barcelona: Una colección tan particular como solo Custo podría crear, estampados geométricos excéntricos, mucho uso de colores neutros como el blanco y el negro con repentinas chispas de color e incluso outfits completos en colores sólidos. ¡¡Bravo!!


♥ Vivienne Tam: Flores, flores y más flores, hermosos vestidos y propuestas de esta diseñadora que nos deja con sensaciones de estar perdidos en el jardín secreto más dulce y agradable hasta el momento.


Cuéntame que opinas de esta primera entrega del NYFW en los comentarios y quédate pendiente de la segunda parte de esta primera pasarela septembrina. 

Xo


domingo, 31 de agosto de 2014

Cromoterapia fashionista.

Durante años he escuchado a cientos de mujeres decir que el factor más determinante a la hora de encontrar que vestir es el sentimiento que tengan con ellas a la hora de seleccionar su atuendo, sin embargo hay un elemento que me causa curiosidad y es el color por el que cada una de nosotras se decanta con base en un mismo estado emocional. No sé si alguna vez te has puesto a pensar en el impacto que tienen los colores en nuestros estados de animo, nuestros niveles de energía e incluso en nuestra salud, pero lo que si debo asegurarte es que mañana pensarás dos veces que color querrás ponerte encima.

Para quienes no lo saben la cromoterapia o terapia de color es una de las técnicas nueva era que busca influenciar estados emocionales en las personas facilitado en éstas el restablecemiento de los desequilibrios que padecen, actualmente es bastante reconocida e incluso varios spas y centros de estética la usan para complementar su labor. Ahora bien a la hora de combinar moda y los principios de la cromoerapia creo es fundamental que pensemos por cual postura nos decantamos a la hora de asociar emoción-outfit pues no es lo mismo una persona que se viste desalineada el día que se siente decaída a aquella que se esfuerza doblemente en su arreglo cuando está bajo estos estados anímicos. Es momento de entender que quien viste para animarse eventualmente se le pasarán las penas y aquellos que decoran su cuerpo basados en las malas vibraciones se encierran a si mismos en una jaula de mala energía que poco o nada les aporta a la hora de subir la moral.

Como sé que la idea es poder utilizar los colores a nuestro favor a continuación les comparto la información que he recopilado hasta el momento de las características energéticas que nos aporta cada tono al menos de los presentes en el arcoíris:

Amarillo: Mejora la concentración, los reflejos y estimula el cerebro. No es recomendable para personas con altos niveles de irritabilidad y se asocia con la esfera social del ser humano pues facilita la expresión genuina de sí mismo y abre la puerta a la felicidad o la alegría. Algunos autores lo relacionan con la fiesta, el tiempo con amigos y dicen que es el mejor color para ir de compras.
El amarillo es descrito como el color que más cercano se encuentra de la luz natural de día y por esa razón se dice que aquellas personas que se sienten atraídas hacia él en muchas ocasiones se encuentran bajo una fuerte necesidad de aire libre y luz natural.
Un aspecto a tener en cuenta que posee esta gama de colores es que se asocia comúnmente con la cobardía y los prejuicios, incluso cuando se excede su uso resulta excesivamente estimulante promoviendo el ejercicio destructivo del poder.

 Naranja: Influye en el intelecto, la fuerza física y estimula la creatividad. Ayuda a lidiar con perdidas emocionales y con problemas de introversión, a lo que se suma la fuerte acción liberadora que posee en las funciones mentales y físicas. Este color induce a la transformación interior pues ayuda a combinar la energía física con la sabiduría mental. Adicionalmente manifiesta audacia, deseo de aventura, entusiasmo y favorece la conversación y el sentido del humor.
Para unos cuantos investigadores el naranja es un color que nos invita a estar de acuerdo con otros, tener relaciones pacíficas y cooperar con los demás, lo cual se deriva de capacidades ofrecidas por esta gama de colores como lo son la receptividad, la paciencia o la tolerancia.
Cuando utilizamos en exceso este color puede afectar nuestro equilibrio nervioso generando en nosotros mucho nerviosismo y agitación.

Rojo: Este color se encuentra asociado a estados energéticos intensos, nos habla de pasión, fuerza, emprendimiento y tomar acción. El rojo se caracteriza por despertar los sentidos y las pasiones, por tal motivo se asocia al poder, la energía, la vitalidad y en general a las emociones de la vida.
Las situaciones más propicias para utilizar este color son aquellas en las que debemos tomar acción pues invita a la actividad, el amor, el vigor y el poder creativo.
Ha sido enmarcado como el color de los inicios de ciclo, abriendo la puerta a la independencia y hacer lo que realmente queremos, por así decirlo es un color que atrae a lo nuevo tanto a nivel relacional como en términos de lugares o incluso de oportunidades.
Debemos utilizarlo con sumo cuidado para mantener la armonía pues en sus aspectos más negativos simboliza el odio, las energías mal encausadas, la crueldad y el derramamiento de sangre.

Rosa: Ayuda a pensar positivamente sin miedos y sin restricciones, facilitando la resolución de conflictos relativos a la confianza. Representa el amor no egoísta y por lo tanto impulsa las actividades que implican el servicio al progimo, además su uso es de gran utilidad para combatir la agresividad o los picos de ansiedad. Durante años se ha asociado ese color a la femindeidad, la dulzura e incluso la delicadeza, sin embargo estas características se irradiarán en la medida en que se seleccione la tonalidad correspondiente pues de lo contrario se proyectan valores como la juventud y la madurez emocional.
Si te ecuentras en la búsqueda de verdades, sin lugar a dudas éste es el color que debes utilizar pues armoniza las energías emocionales permitiéndote mayores niveles de entendimiento.
Su uso en exceso trae como consecuencias un cierto nivel de debilidad y lleva a volcarse negativamente al servicio de los demás pues no se hace por verdaderos ideales sino por cierta tendencia al masoquismo (en tanto es un color que invita a la entrega y el sacrificio impulsa en el desequilibrio al servicio incluso de aquellos que no lo necesitan).

Violeta: Si bien simboliza la espiritualidad y la intuición, esta gama de colores esta altamente relacionada con la grandeza y la ostentación (no es fortuito que en el pasado se convirtiera en el color de la realeza). Invita al desapego por lo mundano y expande el poder creativo de quien lo utilice, no obstante es un color que debe utilizarse con sumo cuidado pues resulta ambiguo e incierto.
Su uso se recomienda para las personas que padecen angustias emocionales, celos, envidias, nerviosismo y miedos sin causa, en ese sentido es un color que por excelencia se utiliza en espacios de meditación y conexión con uno mismo.
Algunos expertos en el tema recomiendan el uso del violeta en aquellas personas con dolores de cabeza recurrentes pues es útil para destrabar los estancamientos de energía que mayoritariamente producen estas dolencias.
En exceso este color alimenta la vanidad, llevando a la persona a que imponga sus ideas y opiniones sobre los demás sin importar si tienen razón o no. También se le atribuye cierto nivel de negación a la critica lo cual los hará sentir que nadie tiene derecho a juzgarlos (sentimiento de superioridad).


Azul: Este color tiene muchas interpretaciones, para algunos es el color de la consciencia celestial (de hecho en la religión católica se asocia con la Virgen María), la verdad, la armonía, la tranquilidad y la esperanza. Como dice el dicho "si el rojo enciende pasiones, el azul las calma". El azul es un color por excelencia tranquilizante y en tonos claros proporciona la mejor protección contra los rayos del sol.
Expertos en el tema proponen a este color como la gama ideal para reflexionar, contemplar y meditar acerca de la vida y sus diversas facetas, por eso es frecuente que incite a filosofar o incluso promueva en quien lo utiliza la búsqueda de la naturaleza interior.
Algunos de los aspectos negativos de utilizar este color son: la dificultad para llevar las cosas a la práctica, los proceso de pensamiento se enfocan en aspectos de poca o nula relevancia en la cotidianidad, su uso en exceso puede resultar deprimente y abrir el corazón a sentimientos melancólicos o dubitativos.

Verde: El color característico para simbolizar la conexión con la madre tierra (pachamama) y la naturaleza en general, por sus propiedades sedantes y reconstituyentes es bastante poderoso a la hora de combatir la fatiga tanto física como mental.
Se asocia comúnmente a la nueva vida y las ganas de hacer cosas nuevas, pues al ser el color complementario del rojo encarna el equilibrio energético y genera una fuerte estimulación en el crecimiento según algunos de los expertos.
A la hora de vestirlo ayuda a las personas a crear atmósferas de calma y balance a su alrededor debido a que proyecta equilibrio, adicionalmente quien lo utiliza en su atuendo proyecta una imagen poco convencional, de querer mantenerse dentro de ciertos parámetros bajo los cuales no le interesa sobresalir ni llamar la atención. Generalmente quienes visten verde suelen ser amantes de la naturaleza y por ende se sienten seguros estando rodeados por ella.
En exceso puede tener un impacto negativo en las personas pues caracteriza el egoísmo, la envidia y la pereza. Recordemos que por su cercanía con el azul las tonalidades más oscuras pueden deprimir e incluso debilitar.


Negro: Desde los postulados del Taoismo hay una dualidad existente en el universo a la que ellos denominan el Yin Yang, en la cual en Yin es el principio femenino, la tierra, la oscuridad, la pasividad y la absorción. Ahora bien para nosotros en occidente éste color simboliza por excelencia la noche, lo que resulta desconocido y lo tenebroso, razón por la cual refleja emociones negativas y situaciones limite. Aumenta la autoconfianza.
Las personas que visten de negro evidencian falta de confianza ya que exhiben un tono que absorbe lo que tiene en su entorno antes de reflejar nada e concreto. adicionalmente no es extraño que las personas que se sienten atraidas por este color necesiten ver lo que los demás encuentran aceptable antes de decidir qué es exactamente lo que buscan. Aquellos que lo utilizan erroneamente como el color más elegante muy seguramente desconocen que se considera como un muro que esconde a quien lo usa del mundo a su alrededor, impidiendo por ejemplo a aquellos que anhelan con ser líderes pues promueve la necesidad de dejar a otros asumir las responsabilidades directivas.

Blanco: El otro lado del Yin Yang es el del Yang que representa el principio masculino, el cielo, la luz, la actividad y la penetración. Para nosotros en occidente es un color que está asociado a la luz y la pureza, siendo más comúnmente relacionado con las cosas positivas de la vida pues reúne en sí todos los colores (y sus respectivos aspectos positivos). Dicen que ayuda a generar paz y confort, razón por la cual se recomienda para hacer meditación.
Las personas que prefieren este color por lo general son exigentes, prestan atención a los pequeños detalles, buscan la nobleza de sentimientos y se decantan por aquellas experiencias que les generan sensaciones de frescura y equilibrio.
Si bien este color es característico de personas con un temperamento neutral y simboliza armonía, calma y sosiego, los seres humanos requerimos de momentos activos de alto desequilibrio (así suene incoherente) para valorar las situaciones de paz y balance... La recomendación sin lugar a dudas en no exceder de él y siempre utilizarlo junto con otras gamas.

Confío esta información te sea de utilidad, si deseas mayor información sobre cromoterapia te recomiendo revises ésta página  y de ahora en adelante te vistas con la energía correcta para cada día.

xo